Обзор Panasonic LUMIX S1II — первые впечатления и мини-документальный фильм
Panasonic LUMIX S1II уже здесь, и мы устроили ей короткий тест-драйв, чтобы подготовить этот мини-обзор. На данный момент эта модель уверенно показывает себя как лучшая полноформатная беззеркальная камера Panasonic для видео — да что там, и для гибридной съёмки в целом. Бесконечное количество настроек для разных режимов съёмки, удачный баланс между динамическим диапазоном и скручиванием роллинг-шаттера — всё это делает S1II достойным продолжателем традиций Panasonic. По крайней мере, до выхода долгожданного преемника уже немолодой S1H.
Перед нами — первая камера Panasonic с частично многослойным сенсором, и она производит впечатление. Инженерам удалось очень грамотно сбалансировать скорость считывания с матрицы и широту динамического диапазона — уже одно это заслуживает похвалы. Функция выбора между DRBoost (вкл./выкл.) позволяет приоритизировать либо более быструю работу сенсора, либо больший диапазон. Это даёт дополнительную гибкость при съёмке в разных условиях.
Panasonic S1II в полевых условиях
S1II и автофокус в 4K/120p Кадр из CineD
В коротком фильме я постарался показать разные съёмочные ситуации, чтобы вы могли сами оценить поведение камеры. Например, в интервью с Камой автофокус был включён всё время (примерно 40 минут) — и ни одного сбоя. Позже, на улице, автофокус всё ещё работал достойно, хотя не идеально.
Длинная беседа дала возможность проверить, не перегреется ли камера при съёмке в 5.8K/24p, ProRes RAW в комнатной температуре — не перегрелась (об этом чуть ниже). Я также попробовал режим 4K/120. Есть лёгкий кроп, но результаты впечатляют. Особенно приятно удивила работа автофокуса — очень достойно! (Смотрите кадры с качелями в видео.)
Тестировал также встроенную стабилизацию изображения (IBIS). Многие сцены снимались с рук. При статичных кадрах стабилизация работает отлично. При съёмке в движении за человеком — тоже хорошо, хотя и не совсем гладко, и это даже плюс: сохраняется живое «документальное» ощущение, а не глянцевая «стедикамная» картинка.
Использование карт Angelbird Кадр из CineD
Что касается эргономики — камера меньше, чем оригинальная S1 (корпус как у S1RII), и мне она показалась удобнее в руках. Электронный видоискатель и поворотный LCD-экран удобны и хорошо подходят для «беговой» съёмки и низких ракурсов.
Для обзора я использовал новую модель зум-объектива LUMIX S24-60mm f2.8. Он выдал потрясающую резкость от края до края даже на f2.8. Если бы это была реальная съёмка под заказ, я, возможно, добавил бы фильтр 1/8 black pro mist, чтобы немного смягчить картинку и убрать цифровой лоск. Но ради чистоты эксперимента я использовал только переменный ND-фильтр — чтобы вы могли оценить «чистую» работу объектива и камеры.
Выбор разрешения и частоты кадров
Ну что ж, вот как всё разворачивается. Одна из новых функций LUMIX S1II — это возможность внутренней записи в формате «кинематографического режима», то есть на весь сенсор, с соотношением сторон 2.40:1 и разрешением 4K. Мы уже встречали такой режим в некоторых камерах Blackmagic Design, но для Panasonic (а если мне не изменяет память, и для любых других беззеркальных камер) это впервые. Так что я с радостью настраиваю камеру на внутреннюю запись в формате ProRes HQ, C4K, 4:2:2, 2.40:1 (4096×1728), и, просматривая семейные тестовые кадры, замечаю, что изображение выглядит немного… «безжизненно». Да, оно красивое и чёткое, но слишком уж «цифровое». Короткий звонок моему коллеге Гюнтеру, который проводил лабораторные тесты, подтвердил мои ощущения: действительно, по результатам тестов видно, что в режиме внутренней записи ProRes камера чрезмерно подавляет шумы. Именно поэтому в дальнейшем я перешёл на съёмку в ProRes RAW (HQ).
Кроме визуального сравнения, мне было важно посмотреть, как камера справится с перегревом в этом режиме. Так вот, изображение в этом формате содержит немного (приятного) шума, что, по мнению некоторых, добавляет «кинематографичности». И, что особенно радует — камера вообще не напрягалась даже при продолжительных дублях. Интервью с Камой длилось больше 40 минут, и камера ни разу не выдала признаков перегрева. НО! Есть один момент, который мне ещё предстоит перепроверить: кажется, в режиме ProRes RAW при 5.8K/24p есть лимит по времени записи — 40 минут. По крайней мере, именно столько удалось записать. Да, я использовал карту памяти Angelbird AV PRO, которая не входит в одобренный Panasonic список CFexpress Type B, но карта тоже работала без проблем. Обязательно обновлю статью, когда перепроверю это.
Ещё один момент — качество внутренней записи звука. Я не использовал внешний XLR-модуль, который позволяет записывать 32-битный звук, и, по моим ощущениям (и, возможно, не самым острым ушам), предусилитель в этой предсерийной версии камеры довольно шумный. К счастью, у меня был бэкап: микрофон на Каме был подключён к системе DJI MIC 2, которую я настроил на 32-битную запись. Это и спасло — звук получился значительно чище.
Мучения с Adobe Premiere
Процесс монтажа был болезненным — но не из-за камеры или снятых RAW-клипов. Смешно, но каждый раз, когда я использую Adobe Premiere (последнюю версию), я клянусь, что это в последний раз — и эта сессия не стала исключением. Как, возможно, вы знаете, Premiere (как и Final Cut Pro) автоматически добавляет профиль REC709 ко всем импортированным клипам в V-Log или другом логарифмическом профиле. И как бы я ни старался это отключить и сохранить оригинальный лог-вид, ничего не вышло. Кнопки есть, но они не работают. Также не сработала попытка скопировать и вставить параметры с одного клипа на другие — в итоге я вручную переключал каждый клип с REC709 обратно на V-Log. Надеюсь, я просто делал что-то не так. Если вы используете последнюю версию Premiere для работы с лог-профилями — напишите, получилось ли у вас отключить автоматический REC709, и поделитесь опытом.
Уверен, кому-то цвета в этом видео понравятся, а кто-то их раскритикует — особенно зелень в сценах в лесу, где я пытался создать немного сказочную атмосферу. В любом случае, я готов поделиться рабочим процессом. Сначала я использовал LUT-конструктор fylm.ai (можно попробовать CineD-версию бесплатно), чтобы создать LUT-переход из V-Log в REC709. Его плюс в том, что можно сначала скорректировать экспозицию, контраст и баланс белого, а затем экспортировать LUT и использовать его в Premiere.
А дальше я попробовал кое-что, во что изначально не верил — и, к своему удивлению, результат мне понравился. Чтобы добиться «атмосферы», я наложил один из бесплатных LUT’ов ARRI LogC3, который можно скачать здесь. Ищите архив ARRI_Look_Library_LogC3_3DLUT. Кстати, именно на этот файл Panasonic ссылается при использовании лицензии на ARRI LogC3, так что сохраните себе ссылку — пригодится, когда выйдет новое обновление прошивки.
Итоговые впечатления о Panasonic LUMIX S1II
Panasonic S1II — очень мощный инструмент для съёмки. Хотелось бы, чтобы он стоил на пару сотен дешевле, но для тех, кто не гонится за топовым железом, есть модель LUMIX S1IIE с более старым сенсором. В целом, это полноформатный «рабочий конь» с высокой гибкостью. Осталось только понять, как Panasonic будет решать вопрос с заменой S1H. Если S1II — их лучшая видеокамера на сегодня, то следующая модель должна будет превзойти её. Возможно, за счёт другого форм-фактора корпуса или функции, от которой невозможно отказаться — например, встроенного электронного ND-фильтра. В любом случае, время покажет.
10 приёмов сценарного мастерства от создателя «Мандалорца»
Мандалорец (2019-2023)
Джон Фавро — один из тех режиссёров и сценаристов, кто прошёл путь от независимого кино до Marvel, Disney и «Звёздных войн». Он начинал с личного сценария «Тусовщиков», который стал инди-хитом и запустил его карьеру, позже снял «Повара на колесах» — простую, честную и цепляющую историю, а затем написал и создал «Мандалорца» для вселенной «Звёздных войн».
В интервью Роберту Родригесу Фавро рассказал о работе над сценариями, режиссуре и поиске собственного голоса.
Ниже — десять уроков сценарного мастерства от Джона Фавро.
Технологии рекламного ролика: как виртуальный продакшн меняет съёмку рекламы и кино
Автомобиль на горном серпантине, презентация продукта внутри космической станции, косметика на фоне ночного Токио — всё это можно снять без экспедиции и без зелёного фона. Среди современных технологий производства видеорекламы виртуальный продакшн выделяется тем, что переносит часть финальной картинки прямо на площадку: фон, свет и отражения видны уже во время съёмки.
Разбираем, как работает эта технология, где она экономит бюджет, а где проще выбрать обычную съёмку.
DJI показала тизер Osmo Pocket 4P — профессиональной версии с двумя камерами
DJI опубликовала тизер новой карманной камеры-стабилизатора Osmo Pocket 4P. Судя по ролику, это будет более продвинутая версия недавно представленной Osmo Pocket 4 с двумя камерами: основной широкоугольной с 1-дюймовым сенсором и дополнительной телефото-камерой с 3-кратным приближением.
Точная дата анонса пока не названа. DJI ограничилась формулировкой «скоро».
Раскадровка рекламного ролика: как создать сториборд и не потерять идею на съёмке
Раскадровка рекламного ролика переводит сценарий в последовательность кадров: где находится герой, как появляется продукт, какой выбран ракурс, что происходит в первые секунды и чем заканчивается ролик. Это не художественное приложение к идее, а рабочий документ для клиента, режиссёра, оператора, продюсера и монтажёра.
В статье разберём, зачем нужен сториборд, как сделать раскадровку для рекламного ролика по шагам и как проверить, что она действительно помогает производству.
История рекламных роликов: от первой телерекламы 20 века до нейросетей
В 1941 году в США вышел первый в истории телевизионный рекламный ролик: 10 секунд, $9 за эфир, часы Bulova на фоне карты страны. С этого момента рекламное видео прошло путь от статичной заставки и кампаний с Ридли Скоттом и Майклом Джексоном до роликов, которые делают нейросети.
Разбираем, как менялся язык рекламных роликов от 1940-х до 2020-х — в США, СССР и России.
Nikon подтвердила разработку профессионального зум-объектива NIKKOR Z 120-300mm f/2.8 TC VR S
Nikon официально подтвердила, что разрабатывает NIKKOR Z 120-300mm f/2.8 TC VR S — профессиональный телеобъектив для полнокадровых беззеркальных камер Nikon Z. У объектива будет встроенный 1,4-кратный телеконвертер, но цена и сроки выхода пока не названы.
DJI представила Osmo Mobile 8P с пультом FrameTap и ActiveTrack 8.0
DJI анонсировала Osmo Mobile 8P — старшую версию смартфонного стабилизатора Osmo Mobile 8. Главные отличия: съемный сенсорный пульт Osmo FrameTap, стабилизация восьмого поколения, ActiveTrack 8.0 и обновленный Multifunctional Module 2, который может отслеживать почти любые объекты через штатное приложение камеры на телефоне.
Godox представила компактные аккумуляторные светильники RS100Bi и RS100R для выездной съемки
Godox анонсировала два компактных аккумуляторных COB-моноблока для выездных съемок: двухцветный RS100Bi и полноцветный RGB-светильник RS100R. Обе модели работают от встроенной батареи на 100 Вт·ч и дают около 52 минут работы на полной мощности.
Как придумать идею, тему и концепцию рекламного ролика: техники и примеры
Рекламный креатив редко появляется как внезапное озарение. Чаще он собирается из наблюдений о продукте, боли клиента, ограничений площадки, визуальных приёмов и точной формулировки сообщения.
В одной из прошлых статей мы рассказали, как написать сценарий рекламного ролика – от структуры до финальной сборки. Здесь сфокусируемся именно на креативной работе: как придумать идею, развить её и выбрать форму, которая подойдёт задаче.
ZEISS выпустила CinCraft LensCore для Nuke — плагин имитирует оптику кинообъективов через трассировку лучей
ZEISS официально запустила CinCraft LensCore — GPU-ускоренный плагин для The Foundry Nuke, который с помощью трассировки лучей имитирует поведение реальных кинообъективов в 2D-композитинге. Продажи начнутся 1 июня 2026 года через CinCraft webshop, но цены компания пока не раскрыла.