Тень героя в сценарии: как рождаются великие антагонисты

В некоторых историях герои и злодеи кажутся полными противоположностями друг друга. А в других — чувствуется некая жутковатая связь между ними.

Возможно, это потому, что вместо двух разных миров они представляют две разные стороны одного и того же мира. Такое ощущение возникает, когда злодей подносит зеркало к герою, показывая ему тьму, которая скрывается внутри него — то, кем он мог бы стать (или всё ещё может стать), если бы эта тьма укрепилась.

В этом и заключается суть «тёмного отражения героя» — нарративного приёма, который выходит за рамки сказочного разделения на добро и зло и становится более реальным: не «я против другого», а «я против себя».

Эта статья исследует, как злодеи отражают героев и обнажают недостатки, которые те предпочли бы не замечать.

100 идей для сценария в жанре криминального кино

Когда не получается выбрать, что посмотреть, на помощь всегда приходит какой-нибудь криминальный фильм из тех, что вы ещё не видели. Криминальное кино и гангстерские драмы — это особая любовь, и именно в этом жанре снято немало величайших фильмов всех времён.

Но чтобы таких фильмов и сериалов становилось больше, нужны сценарии. А писать их невероятно сложно. Эта подборка — попытка дать вам фору на старте. Используйте эти идеи, чтобы разбудить креативность и заставить страницы заполняться текстом.

Если вы смотрите на пустой лист, вот 100 идей для сценария, разбитых по поджанрам криминального кино.

Поехали.

Чек-лист для сценариста: как создать идеальный пилот сериала

Этот чек-лист поможет убедиться, что ваш пилот полностью готов и его можно отправлять дальше — редакторам, продюсерам и студиям.

Все пункты основаны на ключевом принципе сильных пилотов — пилот не должен быть «прологом». Он обязан работать как полноценный эпизод и сразу показывать, каким будет сериал по тону, ритму и драматургии.

Что такое бит и бит-лист (beat sheet) в работе сценариста?

Сторибит — это небольшое событие внутри более крупной сцены или сюжетной последовательности. Представьте, что биты — это «молекулы» сценария. По сути, любой момент, который продвигает историю вперёд, можно считать битом — будь то малое или значимое событие.

Например, в оригинальных «Звёздных войнах» есть множество событий, которые непрерывно двигают сюжет вперёд:

5 уроков операторского мастерства от Ларри Смита, оператора «С широко закрытыми глазами»

Последний фильм Стэнли Кубрика окутан множеством легенд, особенно касающихся его бесконечного графика съёмок. Однако оператор картины раскрывает, что за этим «безумием» стоял удивительно практичный подход.

Мало какие фильмы в истории кино окружены такой загадочностью. От рекордных 400 дней съёмок, вошедших в Книгу рекордов Гиннесса, до споров вокруг возрастного рейтинга и финального монтажа — это настоящий мастер-класс в создании атмосферы и одержимости.

В этой статье представлены самые интересные цитаты оператора Ларри Смита о работе над «С широко закрытыми глазами».

22 правила сторителлинга Pixar: как написать захватывающий сценарий

Сегодня мы разберём 22 правила сторителлинга Pixar — это базовый набор принципов, которые пригодятся каждому сценаристу и писателю. Это ориентир для тех, кто начинает работу над сценарием или литературным произведением, и для всех, кто хочет улучшить свою историю.

Поехали.

Секреты сценарного мастерства Крейга Мэйзина: структура, персонажи и тема фильма

Крэйг Мэйзин много лет создавал впечатляющие проекты, включая мини-сериал «Чернобыль» и «Одни из нас». Он давно стал надёжным источником знаний для начинающих авторов. В одном из подкастов Крэйг поделился своими взглядами на структуру сценария и работу с персонажами, поставив перед собой главную цель — разобраться, как написать сценарий фильма.

Открытый финал в кино: почему режиссёры и сценаристы выбирают его

Открытые концовки могут быть не по вкусу каждому, но они способны превратить финал истории в увлекательный и эмоционально насыщенный опыт. Чаще всего цель сценариста или режиссёра — оставить зрителя с чем-то, о чём хочется думать и после просмотра: концовкой, которая задаёт моральный вопрос или оставляет идею, не дающую спокойно уснуть ночью. И если это сделано красиво, мы готовы снова и снова погружаться в такие истории.

Секрет открытых финалов в том, что их неопределённость вызывает лёгкое напряжение и тревогу. Но глубоко внутри мы ощущаем, что это отражение нашей собственной жизни, полной незавершённых событий, от которых не уйти.

Давайте разберёмся, что на самом деле подразумевается под открытым финалом в кино.

Фальшивый протагонист: приём, который обманывает зрителя и делает историю непредсказуемой

Каждый смотрел фильм, где в начале нас знакомят с героем и создают ощущение, что именно его глазами мы будем видеть всю историю. Мы привыкаем к его роли и воспринимаем его как главного персонажа. Но в какой-то момент он исчезает, и повествование внезапно переходит на другую линию.

Герой, которого мы считали главным, пропадает или оказывается не тем, кем мы его представляли. Вот в чём магия фальшивого протагониста — приёма, который переворачивает историю и держит зрителя в напряжении.

Разберём, почему этот приём работает и вспомним известные фильмы и сериалы, где его мастерски использовали.

8 фильмов с финалом, которого вы точно не ожидали