Как выбрать режиссёра для съёмки рекламы: что смотреть в портфолио и о чём спрашивать
В большинстве проектов режиссёра подбирает продакшн и это логично. Студия знает рынок и работает с проверенными людьми.
Но бывает иначе — заказчик хочет выбрать сам. Причины разные: важен конкретный визуальный стиль, есть удачный опыт с кем-то из режиссёров, или просто хочется глубже контролировать процесс.
За годы работы я видел оба сценария, поэтому решил поделиться опытом: как выбрать режиссёра для съёмки рекламного ролика и на что обращать внимание.
Что входит в зону ответственности режиссёра
Недопонимание часто начинается с самого простого: кто вообще такой режиссёр в рекламе и где заканчиваются его полномочия.
Режиссёр определяет, как ролик будет выглядеть и какие эмоции вызовет. Содержание сценария — территория сценариста и креативной группы. Техническое качество изображения — забота оператора. Организация процесса — дело продюсера.
А режиссёр? Он превращает идею в визуальный язык. Направляет актёра, как произнести реплику. Выбирает крупность плана и темп склейки. Решает, будет картинка тёплой или холодной, динамичной или спокойной, с иронией или на полном серьёзе.
Сценарий отвечает на вопрос «что сказать». Режиссёр — на вопрос «как сказать, чтобы зацепило».
Отсюда практический вывод: режиссёр нужен там, где важно именно «как», а не только «что». Для ролика с говорящей головой и текстом про скидки режиссёрское видение не принципиально. Но если задача вызвать эмоцию, создать запоминающийся образ, — без режиссёра выйдет технически грамотная, но пресная работа.
В каких случаях режиссёр необходим, а в каких избыточен
Далеко не каждый проект требует отдельного режиссёра. Иногда его функции вполне закрывает другой специалист (продюсер, видеограф или даже сам заказчик).
Режиссёр точно нужен:
-
Постановочная реклама с актёрами и драматургией
-
Имиджевые ролики, где ключевое — атмосфера и эмоциональный отклик
-
Проекты со сложной работой с людьми: непрофессиональные актёры, дети, массовые сцены
-
Работы, где визуальный стиль и авторский почерк — главная ценность
Режиссёр полезен, но можно обойтись:
-
Продуктовые ролики с простой демонстрацией
-
Контент для соцсетей, где важнее скорость и проверка гипотез
-
Корпоративные ролики на основе интервью и закулисных съёмок
Режиссёр, пожалуй, лишний:
-
Ролики с мероприятий (красивые кадры под музыку)
-
Монтажные ролики из уже снятого материала
-
Скринкасты и обучающие видео
Промахнуться можно в обе стороны — и это стоит денег. Пригласить дорогого режиссёра на съёмку карточки товара — как звать шеф-повара ради бутерброда. Сэкономить на режиссёре в имиджевой кампании — получить серость, которую никакой постпродакшн не вытянет.
Как смотреть портфолио, если вы не из киноиндустрии
Безумцы (сериал 2007-2015)
Портфолио — главный инструмент оценки. Как выбирать правильно.
Ищите релевантность, а не просто красоту
Режиссёр может блестяще снимать музыкальные клипы и совершенно не понимать, как снять рекламный ролик, который будет продавать товар за 15 секунд. Обращайте внимание на работы, близкие вашей задаче по формату.
Разделяйте режиссёрское мастерство и размер бюджета
Ролик с вертолётами, массовкой в сто человек и светом как в Голливуде впечатляет.
Но честный вопрос: это режиссёрское решение — или просто на проекте было много денег? Порой скромный по затратам проект раскрывает режиссёра куда лучше, чем дорогой блокбастер.
Оценивайте работу с людьми в кадре
Присмотритесь к актёрам. Они выглядят естественно или зажато? Веришь их эмоциям? Умение работать с артистами — прямой показатель режиссёрского уровня.
Обращайте внимание на ритм
Режиссёр задаёт ритм ещё на площадке и контролирует его при монтаже. Если ролик провисает или, наоборот, дёргает внимание без причины — это режиссёрский просчёт.
Уточняйте реальный вклад
В титрах рекламного ролика может стоять имя режиссёра, хотя ключевые решения принимал креативный директор агентства. Спрашивайте прямо: что в этом проекте было именно вашим решением?
Вопросы, которые расскажут о режиссёре больше любого шоурила
Портфолио режиссёра — это прошлое. Разговор о вашей текущей задаче — это то на чем нужно сфокусироваться. Несколько вопросов, которые выводят творческого специалиста из режима общей презентации.
«Как бы вы подошли к нашей задаче?»
Готового решения ждать не стоит — важен сам ход мысли. Если режиссёр сходу заявляет «всё понятно, сделаем красиво» — это либо гений, либо человек, который не особенно слушает. Тот, кто задаёт уточняющие вопросы, — работает с вашей конкретной задачей, а не с шаблоном в голове.
«Какой проект считаете своей удачей и почему?»
Ответ покажет, что для режиссёра по-настоящему ценно: визуальная эстетика, решение нетривиальной задачи, командная работа, отклик зрителей. Сопоставьте с тем, что важно вам.
«Расскажите о проекте, который не задался»
То, как человек говорит о неудачах, — хороший индикатор зрелости. Винит клиента и обстоятельства — скорее всего, будет винить и вас. Разбирает собственные решения — умеет рефлексировать.
«Как относитесь к правкам заказчика?»
Авторское самолюбие иногда мешает воспринимать корректировки. Если вам важен контроль над результатом — лучше проговорить это заранее.
Из чего складывается гонорар и как понять, адекватна ли цена
Безумцы (сериал 2007-2015)
Стоимость съёмки — от 100 тысяч до нескольких миллионов рублей за проект. Чтобы не переплатить, полезно понимать логику.
Уровень и репутация
Режиссёр с крупными проектами в портфолио стоит дороже новичка. Вы платите за подтверждённый результат и меньший риск.
Сложность проекта
Один день в одной локации — базовая ставка. Многодневные съёмки, сложная логистика, дети или животные в кадре — наценка.
Глубина вовлечения
Режиссёр только на площадке — одна сумма (стоит уточнить, что это крайне редкий вариант). Режиссёр на всех этапах от подготовки до финальной сборки — другая. Уточняйте, что именно входит в работу режиссёра.
Права на использование
Федеральный телеэфир влияет на гонорар. Ограниченная территория для использования видеоролика или только digital — дешевле.
Тревожные сигналы:
-
Цена заметно ниже рынка при громком портфолио — либо режиссёр не был ключевой фигурой в тех проектах, либо где-то подвох в условиях.
-
Гонорар без расшифровки состава работ — ждите счетов за «дополнительные услуги».
-
Оплата только за съёмочные дни без препродакшна — режиссёр придёт на площадку, не погрузившись в контекст. Это редко встречается на практике, но вдруг именно вы с этим столкнётесь.
Штатный режиссёр студии или приглашённый: что выбрать
Продакшн-студии работают по двум моделям. Первая: студия предлагает режиссёра из собственного пула. Вторая: вы находите режиссёра сами, а студия обеспечивает производство.
Режиссёр от студии
-
Коммуникация проще — одно окно
-
Студия отвечает за результат целиком
-
Выбор ограничен
-
Режиссёр может оказаться «удобным», а не оптимальным для задачи
Приглашённый режиссёр
-
Подбираете именно под свой проект
-
Свежий взгляд, не заточенный под внутренние процессы студии
-
Координация сложнее
-
Возможное увеличение количества договоров, если продакшн не берёт это на себя
Для типовых задач с нормальным бюджетом режиссёр от студии — логичный путь. Для проектов, где авторский почерк критичен, — есть смысл искать отдельно.
Как распознать неподходящего режиссёра до старта работы
Безумцы (сериал 2007-2015)
Несовпадение лучше обнаружить на берегу, чем посреди съёмочной площадки. Вот сигналы, которые стоит учитывать.
Не задаёт вопросов по брифу
«Мне всё ясно» — либо человек видел тысячу подобных проектов и работает на автопилоте (что не всегда плохо), либо просто не вникает (что всегда плохо).
Говорит только о своём видении
«Я вижу это так, и будет круто» — рискованная позиция. Реклама — это ваш инструмент для решения бизнес задач, а не видеоролик для самовыражения режиссёра. Если на этапе обсуждения режиссёр продавливает своё мнение без аргументов — на площадке будет то же самое.
Не может объяснить простыми словами
Профессионал способен донести своё решение до заказчика без отраслевого опыта. Если после разговора вы не понимаете, что именно режиссёр собирается делать, — это проблема коммуникации, и она никуда не денется.
Плохо отзывается о прошлых клиентах
Через полгода так же будут говорить о вас.
Что зафиксировать до подписания договора
Режиссёр выбран, но не спешите сразу запускать процесс работы. Проговорите ключевые моменты, чтобы избежать частых ошибок заказчиков.
Объём работы
Что конкретно делает режиссёр: участие в разработке концепции, препродакшн, процесс съёмки, присутствие на монтаже, финальная приёмка. Всё, что не оговорено, — потенциальный конфликт.
Сроки
Когда режиссёр нужен, сколько времени займёт его часть, как это стыкуется с общим графиком.
Правки
Сколько итераций на каждом этапе. Что считается правкой, а что — изменением задачи.
Права и упоминание
Сможет ли режиссёр показывать ролик в своём портфолио. Нужно ли указывать его имя в титрах. Для некоторых это принципиально.
Форс-мажоры
Что происходит, если съёмка срывается. Кто несёт ответственность, как пересчитывается гонорар.
Как выстроить работу, чтобы всем было комфортно
Безумцы (сериал 2007-2015)
Договор подписан — начинается сотрудничество. Несколько принципов, которые сберегут нервы обеим сторонам.
Доверяйте в зоне компетенции
Вы выбрали режиссёра за его видение — позвольте это видение реализовать. Микроменеджмент убивает и творческий процесс, и ваш бюджет.
Контролируйте на основных этапах производства видеоролика
Доверие не равно отстранённость. Смотрите раскадровку, приезжайте на кастинг и съёмку, участвуйте в просмотре первой сборки.
Скорректировать курс на раннем этапе дешевле, чем переделывать готовое.
Давайте конкретную обратную связь
«Мне не нравится» — бесполезный комментарий. Процесс производства видео устроен так, что один специалист даёт другому конкретные правки. Например: «В первой трети слишком медленный темп — мы не успеваем донести сообщение». С такой формулировкой уже можно работать.
Решайте разногласия сразу
Если что-то идёт не так — говорите. Накопленное недовольство имеет свойство выплёскиваться в самый неподходящий момент.
Коротко о главном
Выбрать режиссёра для рекламного ролика — значит найти человека, чьё видение и опыт соответствуют именно вашей задаче. Не самого известного, не самого бюджетного — а подходящего.
Сначала определитесь, нужен ли режиссёр вообще: эта функция важна не в каждом проекте. Если нужен — разберитесь с типом вашей задачи.
Изучайте портфолио через призму релевантности, а не эффектности. И обязательно разговаривайте — правильные вопросы покажут больше, чем шоурил.
Режиссёр — не волшебник и не простой исполнитель. Это партнёр, который переводит вашу задачу на язык визуальных образов. Чем яснее вы понимаете, чего хотите, тем проще найти того, кто это воплотит.
Об авторе
Антон Шапошников, продюсер продакшн-студии Customvideo.
15 лет в видеопроизводстве. Клиенты: Kia, Chery, ПИК, Фольксваген Банк и десятки других компаний.
Нужен ролик для вашего бизнеса? Напишите мне — обсудим задачу и найдём лучшее решение.
Как создаётся рекламный ролик: этапы производства и где чаще всего теряют деньги
Большинство проблем с рекламными роликами возникают не на съёмочной площадке, а до неё — когда заказчик не понимает, как устроено производство, и принимает решения вслепую.
Понимание этапов производства рекламных роликов решает три задачи:
-
Вы реалистично оцениваете сроки и бюджет
-
Знаете, когда ваше участие критично, а когда лучше не вмешиваться
-
Понимаете, за что именно платите деньги
Рекламный ролик: когда он нужен бизнесу и как не слить бюджет
Почему большинство рекламных роликов не окупаются?
Типичная ситуация: компания заказывает видеоролик, получает качественное видео, размещает его — и ничего не происходит. Ни заявок, ни узнаваемости, ни понятного результата. Деньги потрачены, все недовольны, вывод — «видеореклама не работает».
На самом деле проблема возникает раньше, чем включается камера.
Когда заказчик приходит с запросом «сделайте видео, чтобы были клиенты», продакшен слышит «сделайте видео». И делает то, что умеет и любит — обычно что-то визуально впечатляющее. А потом выясняется, что красивая картинка не конвертирует, потому что задача была другой. Или задачи не было вовсе.
Прежде чем обсуждать бюджет, хронометраж и стилистику, стоит ответить на простой вопрос: что конкретно должно измениться после того, как это видео увидит аудитория? Если чёткого ответа нет — ролик снимать рано.
Где видео реально помогает — а где создаёт иллюзию работы?
Бриф для видео: полное руководство с шаблоном и примерами заполнения
Представьте ситуацию: вы заказали рекламный ролик, потратили бюджет, дождались результата — и получили совсем не то, что ожидали. Знакомо? Такое случается постоянно, когда проект стартует без чёткого технического задания. Именно поэтому профессионалы видеопроизводства никогда не начинают работу без брифа.
В этом руководстве разберём, как составить бриф для видеоролика, который убережёт от недопонимания, сэкономит деньги и поможет получить именно тот результат, который вы задумали. Внутри — готовый шаблон с примерами заполнения для реального проекта.
Сколько стоит рекламный ролик — и почему на этот вопрос нет простого ответа
Рекламный ролик Volvo Trucks с Жан‑Клодом Ван Даммом
Когда предприниматель впервые обращается в видеопродакшн с вопросом «сколько стоит ролик?», почти всегда получает расплывчатый ответ вроде: «это зависит от задачи». Я видел проекты, которые одни студии оценивали в 300 тысяч рублей, а другие — в миллион. И в обоих случаях цифры были обоснованными.
Проблема в том, что рекламный ролик — это не товар с фиксированной ценой. Это индивидуальный проект, где бюджет складывается из множества факторов: сложность сценария, длительность видео, профессиональный уровень команды, постпродакшен и требования к результату.
Меня зовут Антон Шапошников, я работаю рекламным продюсером с 2011 года и за это время сделал множество проектов — от простых видео для малого бизнеса до крупных рекламных кампаний.
В этой статье я расскажу, от чего зависит стоимость рекламных роликов и какие цены сейчас на рынке видеопроизводства.
Ошибки заказчиков при производстве рекламных роликов и как их избежать
Эта статья для предпринимателей, маркетологов, рекламщиков и всех, кто занимается производством видеоконтента. Меня зовут Антон Шапошников, я продюсер с 15-летним опытом. В этой статье я поделюсь практическими советами о том, как снять качественное видео, эффективно использовать бюджет и избежать распространённых ошибок.
Как написать роман без плана: метод Стивена Кинга
Зелёная миля (1999)
Шесть страниц в день. Три месяца работы без выходных. Потом шесть недель паузы, чтобы текст стал «чужим». И только после этого — жёсткая, методичная редактура.
Разбираем алгоритм создания романа Стивена Кинга: от пустой страницы до финальной точки.
Почему «симпатичные» герои убивают сериал: мастер-класс от директора Netflix
Во все тяжкие (сериал 2008 – 2013)
Что заставляет зрителя нажимать «следующую серию» в три часа ночи?
Директор Netflix по развитию талантов Крис Мак провёл десятки мастер-классов для сценаристов по всему миру. Мы сделали выжимку ключевых принципов по работе с персонажами, темой и структурой сценария. В статье — разборы известных сериалов: «Во все тяжкие», «Ход королевы», «Неортодоксальная».
Это не инструкция «как писать для Netflix». Это универсальные советы, которые работают в любом сценарии. Подробный разбор — в материале.
Студенты киношкол больше не могут досмотреть фильм до конца
Клуб «Завтрак» (1985)
Будущие кинематографисты не смотрят кино. Звучит как абсурд, но это реальность американских киношкол в 2025 году. Студенты не досиживают чужие фильмы до конца, отвлекаются на телефон даже в финале классики Копполы и не могут вспомнить, что смотрели недавно.
Разбираем, как кризис внимания изменил само понятие «смотреть кино».
Почему ваши сцены забываются и как это исправить
Большинство сценаристов не замечают разницы между сценой, которая просто существует на странице, и сценой, которая захватывает читателя.
Первая корректна, логична, продвигает сюжет — и мгновенно выветривается из памяти. Вторая заставляет редактора отложить телефон и перевернуть страницу. Разница сводится к нескольким приёмам, которые профессионалы используют интуитивно, а начинающие авторы почти никогда не применяют.
Разбираем два обязательных элемента любой работающей сцены и пять советов, превращающих рабочий материал в незабываемый.
Как работает правило 60-30-10 в фильмах Уэса Андерсона
Почему фильмы Уэса Андерсона так легко узнать по одному кадру? Как ему удаётся сохранять визуальную ясность композиции? И можно ли воспроизвести этот эффект без голливудского бюджета?
Разбираем формулу 60-30-10 на примерах фильмов режиссёра.