22 правила сторителлинга Pixar: как написать захватывающий сценарий

Сегодня мы разберём 22 правила сторителлинга Pixar — это базовый набор принципов, которые пригодятся каждому сценаристу и писателю. Это ориентир для тех, кто начинает работу над сценарием или литературным произведением, и для всех, кто хочет улучшить свою историю.

Поехали.

Как Pixar пишет сценарии

Для начала — никакая формула сама по себе не сделает вас хорошим сценаристом. Это приходит только с практикой и временем. Но самое ценное в этой «формуле» в том, что она помогает почувствовать опору, набраться смелости и наконец осознанно действовать.

Советы Pixar по написанию сценария:

1. Вы восхищаетесь персонажем за его попытки, а не за успехи.
2. Вы должны помнить, что интересно вам как зрителю, а не что весело делать вам как писателю. Это может сильно различаться.
3. Стремиться к теме важно, но вы не увидите, о чём на самом деле история, пока не дойдёте до конца. А затем переписывайте.
4. Используйте структуру. «Жил-был ___. Каждый день ___. Но однажды ___. Из-за этого ___. Из-за этого ___. Пока наконец ___».
5. Упрощайте. Фокусируйтесь. Объединяйте персонажей. Перепрыгивайте через лишние ответвления. Вам будет казаться, что вы теряете что-то ценное, но это освобождает.
6. В чём ваш персонаж силён, к чему привык? Бросьте ему полную противоположность. Бросьте вызов. Как он справится?
7. Придумайте концовку, прежде чем разберётесь с серединой. Концовки — это сложно, постарайтесь сделать их эффектными с самого начала.
8. Закончите свою историю, отпустите её, даже если она не идеальна. В идеальном мире у вас есть и то, и другое, но двигайтесь дальше. В следующий раз будет лучше.
9. Когда застряли — составьте список того, что не может произойти дальше. Часто именно это подскажет материал, который вас раскрепостит.
10. Разбирайте истории, которые вам нравятся. То, что нравится вам в них — часть вас. Надо это распознать, прежде чем использовать.
11. Записав идею на бумаге, вы можете начать её исправлять. Если она остаётся в голове идеальной, вы никогда её никому не покажете.
12. Отбросьте первую пришедшую мысль. И вторую, третью, четвёртую, пятую — избавьтесь от очевидного. Удивите сами себя.
13. Дайте вашим персонажам мнение. Пассивные (податливые) могут казаться симпатичными вам как автору, но для зрителя это отрава.
14. Почему вы должны рассказать именно эту историю? Какая внутренняя вера её питает? В этом её суть.
15. Если бы вы были вашим персонажем в этой ситуации — что бы вы чувствовали? Честность делает невероятные ситуации правдоподобными.
16. Каковы ставки? Дайте нам причину болеть за героя. Что произойдёт, если он не справится? Усильте препятствия.
17. Ничто не пропадает зря. Если что-то не работает — отпустите и двигайтесь дальше. Позже это пригодится.
18. Нужно знать себя: разницу между стремлением к лучшему и суетой. История — это проверка, а не улучшение.
19. Совпадения, которые вовлекают персонажей в неприятности, — это здорово. Совпадения, которые помогают им выбраться из них, — это мошенничество.
20. Упражнение: возьмите эпизоды фильма, которые вам не нравится. Как перестроить их так, чтобы получилось то, что вам нравится?
21. Вы должны сопереживать ситуации/персонажам. Нельзя просто писать «круто». Что заставило бы вас поступить так?
22. В чём суть вашей истории? Как её рассказать наиболее лаконично? Если вы это знаете, то можете отталкиваться от этого.

Что еще хорошо делает Pixar?

Pixar известна тем, что создаёт совместную и творческую рабочую среду, где идеи свободно обсуждаются и развиваются, что обогащает их сторителлинг. Такая командная работа гарантирует, что на экран попадают лучшие истории.

Создание истории часто включает решение сложных задач, таких как сюжетные дыры, проблемы развития персонажей или логистические трудности.

Совместная работа объединяет людей с разным опытом, взглядами и навыками. Это разнообразие обогащает процесс создания истории, позволяя получать более широкий спектр идей, перспектив и творческих решений.

Надеемся, этот подход поможет вам в работе над вашим сценарием или литературным произведением.