Как преодолеть творческий кризис: 7 действующих способов для писателей и сценаристов

Творческого кризиса не существует. Это не та страшилка, которой стоит бояться писателям. На самом деле это обобщённый термин для множества препятствий, с которыми каждому автору приходится сталкиваться, справляться и подстраиваться под них в процессе работы.
Любой автор, который ощущал на себе этот давящий груз и считал его таинственным «творческим блоком», может выдохнуть: больше не нужно быть его жертвой.
Чтобы справиться с проблемой, важно понять её со всех сторон. Если вы сталкиваетесь с творческим блоком или хотите его избежать, разберитесь, что это такое, что его вызывает и как остановить, прежде чем он возьмёт над вами верх.
С этой мыслью мы предлагаем вам семь способов распознать и предотвратить то, что многие по привычке называют пугающим «творческим блоком».
1. У вас на исходе творческое топливо
Все мы доходим до точки, когда сложно найти вдохновение для истории. Либо мы уже выложили на бумагу всё, что было в голове, и в «баке» больше нет идей, либо ещё не нашли ту самую искру, которая заставит не просто хотеть что-то написать, а почувствовать необходимость это сделать.
Это не творческий кризис. Это просто отсутствие вдохновения, необходимого, чтобы развить идею или концепцию на новый уровень.
Любой может придумать общую идею для сюжета. Настоящие авторы умеют находить вдохновенные идеи, достойные страницы.
Что попробовать:
Слишком много писателей думают, что вдохновение само придёт. Оно не всегда находит вас. Иногда нужно самому его искать. Если вы застряли в творческой яме:
- Смотрите новые фильмы и сериалы.
- Читайте новые книги.
- Смотрите интересные документалки, исследуйте свою тему.
- Слушайте музыку.
- Гуляйте, бегайте, катайтесь на велосипеде.
- Отправляйтесь в отпуск.
Источники вдохновения можно найти в самых разных местах. Иногда нужно просто запастись терпением и потратить время на их поиски.
Не сидите в унынии, ожидая, что «кризис» пройдёт сам. Времени на это нет. Отправьтесь в собственный квест за вдохновением, вместо того чтобы ждать, пока оно само придёт к вам.
2. Вы путаете избегание и лень с творческим застоем
Давайте честно. Иногда дело не в блоке. Дело в том, что мы просто избегаем работы — выбираем что угодно вместо того, чтобы сесть и придумать или написать историю.
Это не осуждение, а факт. Каждому писателю в мире, успешному или нет, свойственна лень и желание отложить работу. А потом мы называем это «творческим кризисом», чтобы успокоить себя.
Писательство — уязвимый труд. Чтобы написать книгу или сценарий, нужны усилия и дисциплина. В процессе бывают взлёты и падения вдохновения. Поэтому работа над текстом иногда выматывает, особенно если вы ещё не признаны и параллельно решаете повседневные задачи — учёба, работа, семья, дети и т.д.
И вместо того чтобы писать, вы:
- Убираетесь или выполняете дела по дому.
- Листаете соцсети.
- Говорите себе: «Сегодня просто не идёт».
А потом дни превращаются в недели, а недели в месяцы. Это не блок, а избегание работы писателя.
Что попробовать:
Задайте себе жёсткий вопрос: «Я действительно хочу писать или просто говорю о том, что я писатель?» Слишком многие видят в книгах или особенно в сценариях лёгкий путь к деньгам. Если это единственная цель, у вас не будет той страсти и энергии, чтобы преодолеть этот «блок». Те, кто действительно хочет быть писателями, просто не могут удержаться от того, чтобы сесть и писать.
3. Вы слишком застряли в привычной зоне
Все устают от одного и того же. Один из самых незаметных тормозов для писателей — творческое повторение. Когда вы каждый раз держитесь одного жанра, тона или структуры, вы рискуете перегореть. Работа становится всё более шаблонной, и вы начинаете скучать от того, что раньше любили.
Это не творческий кризис. Это самодовольство. А самодовольство — яд, когда речь идёт о поиске вдохновения.
Что попробовать:
Попробуйте что-то новое. Выйдите за рамки привычного, даже если в этой зоне у вас были успехи, отточенное мастерство или признание.
- Если вы пишете комедии, попробуйте смешать их с другим жанром — экшеном или хоррором.
- Если вы автор боевиков, напишите что-то более драматичное.
- Если вы писали сценарии, попробуйте создать свой первый роман.
- Если вы пишете романы и хотите попробовать сценаристику — адаптируйте один из них для экрана.
- Если вы обычно работаете в трёхактной структуре, начните с кульминации и покажите, как герои к ней пришли.
- Напишите то, что вас пугает или вызывает сомнения. Рост часто ждёт на стороне дискомфорта — там же прячется и творческая энергия.
- Поставьте себе жёсткие личные дедлайны. Иногда они заставляют быть изобретательнее.
4. Вы не сосредоточены
Мы живём в мире, полном отвлекающих факторов. Уведомления постоянно всплывают, письма приходят, и слишком легко провалиться в бесконечную ленту соцсетей. Почти невозможно погрузиться в вымышленный мир, когда реальный кричит вам в ухо каждые пять секунд.
В такой ситуации вы отвлекаетесь. Мозг занят обработкой обрывочной информации, и та энергия, что нужна для построения миров и персонажей, вытесняется бесконечным потреблением контента.
И дело не только в телефонах и интернете.
Если вы пишете дома, вас могут отвлекать родные. Если в общественном месте — люди вокруг, шум музыки, еда и напитки (особенно если переборщить с кофеином или сахаром, что даёт скачки энергии и резкие спады).
Отвлечения убивают фокус. А без фокуса вы утыкаетесь в пустой экран, не зная, что писать.
Это не писательский блок. Это отсутствие дисциплины, подходящего времени и места для сосредоточенной работы.
Что попробовать:
Выберите идеальное для вас место, где минимум отвлекающих факторов. Если дома всё равно есть шум, включите в наушниках атмосферную музыку без слов (лучше всего — саундтреки без узнаваемых тем). То же самое в общественных местах.
- Выключите телефон.
- Заблокируйте соцсети.
- Установите чёткое время, когда вы занимаетесь только письмом.
Не нужна избушка в глуши (хотя иногда это полезно). Нужна чёткая приверженность своим границам.
5. Вы пишете без компаса
Вдохновение может помочь вам лишь до определённого предела. Всё равно нужно работать. Незнание того, что произойдёт дальше, может ощущаться как удар о стену, но обычно это не препятствие. Всё дело в отсутствии подготовки.
Отличная идея — это всего лишь зёрнышко. А ему нужно вырасти.
- Ваша идея должна стать историей.
- Истории нужен мир, в котором она разворачивается.
- Мир нужно заселить персонажами.
- Персонажи должны столкнуться с конфликтом.
- Конфликт должен расти и меняться, чтобы сохранять интерес и вовлечённость.
Невозможно придумать всё это на ходу без общего направления. Это направление даёт подготовка. Если вы не делаете предварительную работу по созданию сюжета и персонажей, вы снова окажетесь перед мигающим курсором, ожидая, что всё родится в моменте.
Что попробовать:
Каждый писатель со временем находит свой процесс, и у всех он разный. Но всем нужно направление. Вот несколько советов, как подготовиться:
- Исследуйте миры, персонажей, жанры и всё, что связано с вашей историей.
- Представьте трейлер своего фильма, где видны основные штрихи начала, середины и финала.
- Сделайте план сюжета от точки А до точки Я в виде общей схемы, которую можно менять и переставлять.
- Перед каждой сессией письма представьте себе следующую сцену или главу, ещё до того как начнёте печатать.
- Сюжетные, характерные и визуальные карты помогут вам ежедневно сохранять ясность, когда садитесь писать. Карты можно корректировать, главное — изначально понимать, куда идёте.
6. Вы страдаете от паралича анализа
Подготовительная работа — это хорошо, но её можно сделать слишком много и быстро утонуть в деталях. Переподготовка тоже существует. Когда вы прочитали все книги по сценарному мастерству, прошли все курсы и воркшопы, посмотрели все обучающие видео, прослушали все подкасты с советами, сделали план плана своего плана (с полной предысторией, которую ещё неизвестно, будете ли использовать), вы рискуете загнать себя в ловушку чрезмерного анализа.
Вы знаете все формулы построения сюжета, но боитесь написать предложение, которое нарушит правила.
Вы так глубоко изучили литературное или сценарное мастерство, что это вас парализует.
Иногда писатели сами перегружают себя деталями. Когда вы перегружены, вы просто «выключаетесь». Но это не творческий блок — это паралич анализа, который может застопорить процесс письма. Вы можете оказаться настолько заняты тем, чтобы попасть в точку А, совместить её с точкой B и при этом подвести к точке C, что творческая энергия перестанет течь.
Когда Стивен Спилберг снимал теперь уже культовую начальную сцену боя в «Спасти рядового Райана», он решил отказаться от привычного сториборда и придумывал кадры прямо в день съёмок. Он говорил, что это давало ему больше свободы и вариантов.
Что попробовать:
Меньше — значит больше.
- Не нужно знать каждую мелочь о мире, истории и предыстории персонажей.
- Не нужно переживать о том, чтобы выдержать сюжетные точки на строго определённых страницах.
- Не нужно заранее продумывать каждую сцену и каждый поворот перед тем, как начать писать.
- Оставьте место для открытия нового. И ещё важнее — фокусируйтесь только на тех деталях, которые нужны, чтобы рассказать историю в выбранных вами рамках.
7. Вы используете «творческий блок» как оправдание
Иногда писатели винят творческий блок просто потому, что им страшно. С этим сталкиваются все — от новичков до опытных и успешных авторов.
- Страх, что ты недостаточно хорош.
- Страх неудачи.
- Страх разочаровать близких.
- Страх быть отвергнутым индустрией.
- Страх разочаровать себя.
- Страх испортить историю.
Бывает и так, что писатели обвиняют «творческий блок», потому что этот термин за годы стал настолько расплывчатым, что потерял чёткое значение. Он превратился в некое тяжёлое и абстрактное понятие, на которое удобно сослаться, когда дела идут плохо.
Но если разложить это по пунктам и понять, что за ним стоит — истощение творческого ресурса, избегание и лень, самодовольство, отсутствие фокуса, недостаток подготовки, паралич анализа или просто оправдание — то можно взять ситуацию под контроль. Вы перестаёте ждать, пока туман рассеется сам, и начинаете его разгонять.
Писать нелегко. Это постоянное появление на месте работы, снова и снова, даже когда тяжело.
Но когда творческая энергия начинает течь, нет лучшего чувства и лучшей магии, чем видеть, как ваша история и персонажи оживают там, где раньше не было ничего.
В такие моменты на писательском пути вы не страдаете от творческого блока. Вы всего в одном шаге от того, чтобы снова писать — нужно лишь понять, в чём проблема, или предотвратить её заранее.