КАК РОЖДАЕТСЯ РЕКЛАМНЫЙ ВИДЕОРОЛИК

Создание рекламного видеоролика SHUX началось со смелой идеи.

Я предложил развлечь целевую аудиторию бренда комедией, в которой уставшая героиня возвращается домой с работы и ожидает, что ей предстоит большая уборка. Но… К её удивлению, квартиру уже убирают трое сильных и харизматичных мужчин в брендированных фартуках! Они – образ чистящих средств SHUX, с которыми уборка головокружительно приятна. Время пролетает незаметно и вот героиня на диване, дела позади, она восхищена.

Клиент сразу же принял идею и мой литературный сценарий, так как с такими смыслами и ощущениями хочет, чтобы бренд ассоциировался, таким видеороликом точно получится запомниться, сексуальных мужчин отлично воспринимает целевая аудитория и ни один конкурент на тот момент не снял ничего подобного.

От идеи к режиссёрскому сценарию

Когда я приступил к режиссёрскому сценарию, начали появляться детали, которые и сформировали характер видеоролика. Текст героини в первом кадре. Эффект вертиго. Выжимание тряпки с сексуальным намёком. Вращение камеры вокруг актрисы с ветром в волосах. Match cut. Мне важно было не просто рассказать историю, а придумать визуальный язык, который будет работать на комедию и одновременно оставаться красивым.

После этого я изложил своё видение команде, чтобы мы представляли одно и то же до того, как приехали на площадку. Затем начался подготовительный этап.

Подготовка и кастинг, который оказался отдельным приключением

Честное слово, я изучил ВСЕХ актрис в возрасте от 30 до 45 лет внутри одной популярной базы актёров.

Чтобы описать объём этой работы, я попросил сейчас нейросеть посчитать сколько на сегодняшний день актрис в этой базе в заданном возрастном диапазоне, она мне ответила "6.300". Удивляюсь вместе с Вами.

В итоге выбрал 21 актрису и провёл видеопробы.

Все они были талантливые и прекрасные (остальные 6.279 конечно тоже, но мне нужно было найти образ из моего воображения), поэтому кастинг получился совсем не простым. Я долго (в рамках имеющихся сроков разумеется) анализировал своё видение и сопоставлял с видеопробами, чтобы не ошибиться с выбором. После выхода видеоролика прошёл год и я очень доволен выбором до сих пор.

А найти артистичных культуристов оказалось ещё сложнее! Зато когда мы наконец нашли нужных людей, стало понятно: это именно те персонажи, которые нужны нашей комедии.

С локацией было примерно то же самое. Мы пересмотрели сотни квартир и домов, прежде чем остановились на старом добром проверенном варианте.

Далее специально для актёров мы сшили индивидуальные брендированные фартуки.

С оператором-постановщиком разработали экспликацию с решениями по свету, цвету, приёмам и оборудованию. Утвердили характер и фактуру изображения.

Приехали на локацию и провели предварительную съёмку, чтобы заранее определить позиции камеры и лучше представить будущие кадры.

С художником-постановщиком продумали вид комнат и реквизит. Обожаю, когда художник-постановщик превращает локацию в часть произведения.

Со стилистом и гримёром создали образы героини и культуристов. С помощью костюмов подчеркнули фирменный красный цвет бренда. Я попросил добавить лёгкий шарф, который будет реагировать на ветер. А культуристам мы сделали блестящую кожу с помощью специального масла.

Всё было готово.

Мы прописали в плане каждую минуту съёмочного дня и преспокойненько начали снимать.

Актёрская задача

Я всегда готовлю для актёров очень подробный рассказ о персонаже, о том, что происходило с героем за несколько дней до первого момента в сюжете, объясняю почему он в таком состоянии. Даю актёрам чёткое представление о характере, пластике героя, его цели, мотивации, множестве нюансов роли. Задача каждой сцены всегда сводится к конкретным действиям, и я лично демонстрирую всё актёрам в виде режиссёрского показа, если они не против.

В следующей статье покажу как выглядит такой рассказ о персонаже.

Самый сложный кадр

В этом проекте у нас было интересное устройство, благодаря которому камера могла стабильно описывать полукруг, сохраняя одинаковую высоту и расстояние до актрисы. Казалось бы, просто движение камеры. Но внутри одного кадра нам нужно было одновременно совместить игру актрисы, действия культуристов, ветер, подбрасывание сковороды и падение актрисы.

Я заранее определил, в какой момент что должно происходить, расставил ключевые точки, сориентировал всех по положению камеры — и всё получилось.

Но самый сложный кадр вот этот:

Камера движется вперёд, актриса играет, сумка падает с плеча, объектив меняет фокусное расстояние, переводится фокус, создаётся ветер, включается дополнительное освещение. И всё это должно происходить точно в определённые моменты. Потребовалось 20 дублей.

А на идею со спадающей лямкой пришлось потратить 10 дублей, но в итоге это получилось без лески само собой. Чудеса.

Секундомер и бордоматик

Как всегда, каждый кадр мы засекали секундомером. Для меня временной план на съёмке — отдельная религия. Когда ты понимаешь, сколько времени осталось до конца смены и сколько ещё нужно снять, каждая секунда становится ощутимой. 

Материал монтировали прямо на площадке на основе бордоматика, который сняли во время освоения, поэтому уже во время съёмки могли проверять, как все фазы дублей складываются в единый видеоряд. Это особенно важно в сложных постановочных сценах: ты не просто снимаешь красивые отдельные кадры, а сразу понимаешь, работают ли они вместе.

В итоге получилось именно то, что мы задумывали в самом начале: лёгкий, сексуальный, смешной и запоминающийся видеоролик.

Я очень люблю этот проект.

И, пожалуй, именно за такие проекты я люблю рекламу: когда идея сначала кажется немного безумной, потом проходит через десятки решений, проб, дублей и технических задач, а в конце превращается в несколько секунд видео, которые хочется пересматривать бесконечно.

Благодарю за внимание! Ещё увидимся!