Редактор 51 книги назвал 9 ловушек, которые губят начинающих писателей

Редактор романов Джон Мэтью Фокс за прошлый год поработал с 51 рукописью и сделал выводы, полезные не только для авторов книг, но и для сценаристов. Хотя форматы разные, творческие проблемы у всех похожи.

1. Писатели беспокоятся не о том

Когда авторы обращались к Фоксу с переживаниями по поводу конкретных сцен или поступков персонажей, эти моменты почти всегда оказывались хорошими. Писатели просто уделяли им слишком много внимания и доводили до блеска.

Можно неделями мучиться над тем, достаточно ли остроумные реплики героя во втором акте, и не заметить, что весь акт провисает из-за темпа. Или полировать одну строчку описания, игнорируя сюжетную дыру, которая рушит весь сценарий.

Интуиция часто подводит: то, что вызывает тревогу, обычно в порядке. А настоящие проблемы — в тех местах, которые вы проходите без усилий.

Вот почему так важно получить взгляд со стороны.

2. Ты лучше, чем ты думаешь

Фокс начинал каждую правку с похвалы — и авторов это поражало. Они просто не видели своих сильных сторон.

Сценаристы тоже слишком строги к себе. Вы видите все недостатки сценария, потому что смотрите на него месяцами. Но при этом не замечаете, что у вас получается: возможно, ваши описания живые и точные, диалоги звучат естественно, а сцены действия динамичны.

Понимать свои сильные стороны так же важно, как и знать слабые. Это поможет использовать лучшие качества, чтобы компенсировать слабые места. Писать сценарии и так достаточно сложно, чтобы постоянно себя ругать.

3. Редактирование занимает больше времени, чем кажется

Это неприятно, но Фокс заметил: когда писатели приносили ему рукопись, они обычно были лишь на середине пути — максимум на две трети.

Как уже не раз отмечалось, первые черновики почти никогда не бывают хорошими. Сценаристы постоянно недооценивают, сколько переписываний им предстоит.

Когда дописываешь первый вариант, кажется, что всё — победа. Но это только начало.

Завершение черновика означает, что можно переписать, а переписывание — это и есть настоящая работа. Именно там происходит настоящее волшебство. Если заранее понимать, что предстоит серьёзная правка, будет легче. Тогда критика не обескуражит, и не будет ощущения, что всё нужно выкинуть и начать заново — хотя часто именно так и происходит.

4. Проблемы с точкой зрения остаются незамеченными

Чью историю вы рассказываете? Чья эмоциональная дуга ведёт сцену? Вы держитесь ближе к восприятию героя или показываете всё «с высоты птичьего полёта»? Это дуэт? Трио? Или, раз уж вы определили главного героя, стоит ли оставаться с ним всё время?

По данным Greenlight Coverage, смена точки зрения может освежить повествование и добавить динамики. Но многие сценаристы, работающие с дуэтом актёров или несколькими линиями, теряются: когда переключать внимание, как часто менять фокус и где поставить акценты.

5. Писатели умеют принимать критику

Фокс боялся, что писатели будут ненавидеть жёсткую обратную связь, но оказалось наоборот — они спокойно воспринимали критику. Оказывались внимательными, открытыми и с энтузиазмом брались за правки.

Со сценаристами происходит то же самое. Мы боимся замечаний, но когда они приходят от человека, который действительно понимает нашу задумку и хочет помочь её реализовать, — мы благодарны. Хорошая обратная связь усиливает вашу идею, а не навязывает чужую.

Главное правило письма — писать сначала для себя. Если вы уверены в основе своей истории и верите в то, что написали, критика не выбьет из колеи. Вы понимаете: большинство комментариев направлены не на то, чтобы заменить вашу идею, а чтобы сделать её сильнее.

6. Вам нужны реалистичные цели

Фокс заметил, что писатели часто чрезмерно оптимистичны — ждут, что их книга станет мировым бестселлером или голливудским блокбастером. Среди сценаристов то же самое: кто-то надеется привлечь звёзд уровня А уже с первого черновика. Это красивая мечта — но не правило.

Оптимизм помогает преодолеть трудные моменты, но может привести и к разочарованию.

Большинство фильмов не доходят до съёмок. Большинство снятых не становятся хитами. В сценарном деле нет короткого пути — нужно просто сидеть и писать, относиться к делу как к тяжёлой, но важной работе, даже если это не основная профессия.

Фокс предложил измерять успех иначе. Может быть, успех — это сценарий, который по-настоящему тронул одного человека. Или тот, которым вы гордитесь. Или заметный прогресс от одной версии к следующей.

Кассовые сборы и сделки со студиями — вещи, на которые вы не можете повлиять. То, что в ваших руках, — написать лучший сценарий, на какой способны.

7. Идея — ничто без исполнения

Из 51 рукописи, с которыми работал Фокс, многие имели отличные задумки. Но некоторые из них провалились из-за слабой реализации. В то же время книги с простыми идеями оказывались прекрасными — благодаря сильному письму.

Сценаристы часто зацикливаются на «хай концептах» и крутых логлайнах. Это важно, особенно если вы хотите продать сценарий. Но, как говорил Кристофер Нолан, эмоции — то, что действительно ведёт историю. Нужно вовлечь зрителя, заставить его чувствовать то, что чувствуют герои.

То, как вы выстраиваете сцены, какие детали выбираете, как раскрываете персонажей — именно это определяет, сработает сценарий или нет. Идей много, но решает их воплощение.

8. Структура — самая трудная часть

Все романы, которые редактировал Фокс, были красиво написаны — но каждый нуждался в структурной переработке. Главу нужно было переставить, часть вырезать, середину сделать динамичнее.

Журнал Script Magazine пишет, что темп сценария замечают только тогда, когда он не работает. Сценаристы часто хороши в деталях — диалогах, сценах, описаниях. Но увидеть историю целиком — вот настоящее испытание.

Каждая сцена должна иметь чёткую цель и законченную мини-арку, а сценарий должен двигаться к этой цели быстро. Всё лишнее — вон. Под «лишним» понимаются разговоры, не ведущие к развитию, повторяющиеся моменты или сцены, которые не двигают сюжет вперёд.

Свежий взгляд со стороны поможет заметить структурные сбои, потому что читатель видит сценарий без вашей привязанности к конкретным эпизодам.

9. Талантливых писателей много

Каждый писатель конкурирует с тысячами других в своём жанре. Но это не повод для страха. Если вы пишете с искренней страстью и рассказываете те истории, которые вам действительно важны, — ваш читатель или продюсер найдётся. У вас есть уникальный взгляд и опыт, который никто другой не сможет передать.

Мир сценаристов полон талантов, и все они двигают друг друга вперёд. Это стоит ценить.

Продолжайте писать. Продолжайте верить, что ваш голос и ваше видение имеют значение.

Источник