Круг Хармона: секреты создания захватывающих историй от сценариста «Рика и Морти»
Как зацепить внимание зрителя с первых минут и удержать до самого финала? Ответ часто кроется в структуре повествования. Дэн Хармон, создатель культовых сериалов «Сообщество» и «Рик и Морти», разработал простую, но невероятно эффективную модель — Круг истории. Он основан на идеях «Путешествия героя» Джозефа Кэмпбелла, но сводит запутанные 12–17 этапов мономифа к понятным восьми блокам.
В этой статье мы детально разберем каждый шаг сюжетного круга Хармона, рассмотрим примеры и поделимся практическими советами, как использовать эту методику для написания сценария.
Суть сюжетного круга Хармона
Идея проста: герой отправляется в путешествие из своей зоны комфорта, сталкивается с препятствиями, достигает цели, но платит за это цену, а затем возвращается домой изменённым.
Круг Дэна Хармона
Восемь шагов сюжетного круга
Круг Хармона делится на восемь этапов: «Ты» (герой в зоне комфорта), «Желание (Потребность)», «Идешь» (в неизведанное), «Ищешь» (адаптируешься), «Находишь», «Берешь, но платишь», «Возвращаешься» и «Меняешься».

Шаг 1. «Ты» – комфортная зона героя
На этом этапе мы знакомимся с главным героем в его обычном мире, в привычной для него «зоне комфорта». Важно понимать, что «зона комфорта» не обязательно означает идеальное существование, скорее это привычный статус-кво, точка отсчета для дальнейшего путешествия и трансформации.
Например, Гарри Поттер живёт с нелюбящими родственниками – это его обыденный мир. Люк Скайуокер занят рутинной работой на ферме на Татуине. Герой может быть недоволен жизнью, но ещё не решился на перемены.
Что важно учесть: На этом этапе необходимо показать не только окружение героя, но и его характер, типичное поведение, желания и страхи. Это создаст контраст для последующих изменений и поможет зрителю (читателю) установить эмоциональную связь с персонажем.

Шаг 2. «Желание (Потребность)»
У главного героя возникает цель, которую он стремится достичь, либо проблема, которую он хочет решить. Это может быть как внешнее событие, так и внутренняя потребность, часто вытекающая из несовершенства его зоны комфорта.
Гарри тайно хочет попасть в Хогвартс и узнать правду о себе. Это «зов приключения» – герой уже готов рискнуть ради своей цели. Именно желание «вытащит» его из зоны комфорта.
Люк мечтает присоединиться к Повстанцам и увидеть галактику.
Что важно учесть: Желание должно быть значимым и органичным для персонажа. Оно формирует драматическую потребность, движущую силу всего повествования. Чем сильнее и яснее желание, тем более эмоционально вовлечен зритель.

Шаг 3. «Идешь» – переход в неизведанное
Герой выходит из привычного мира и попадает в новый, чужой ему. Это знаменует начало приключения и часто является точкой невозврата. Это может быть путешествие, портал, начало квеста – любое действие, в котором герой сталкивается с незнакомыми условиями.
Например, Гарри отправляется в Хогвартс. Люк Скайуокер узнаёт об убийстве родственников и отправляется со Штурмовиками в космическое путешествие. На этом этапе герой испытывает лёгкий шок или растерянность – он не контролирует ситуацию, но делает первый шаг.
Что важно учесть: «Переход» должен быть четким и драматичным. Это не просто смена локации, а принципиально новая ситуация, требующая от героя новых качеств и подходов. Также важно, чтобы герой сам сделал выбор перейти этот порог.

Шаг 4. «Адаптация и поиск»
Оказавшись в новой обстановке, главный герой вынужден адаптироваться к ней, сталкиваясь с различными препятствиями и приобретая новые навыки. Это этап испытаний, встреч с помощниками и противниками, освоения новых правил игры.
Например, Гарри осваивает магию на уроках и заводит друзей. На этом этапе герой растёт, хотя ещё не достиг цели. Отметим, что поиск тесно связан с «адаптацией»: герой комбинирует новые знания и смекалку, чтобы продвинуться вперёд. В «Звездных войнах» Люк знакомится с Ханом Соло и Чубаккой, тренируется с световым мечом под руководством Оби-Вана, учится взаимодействовать с Силой.
Что важно учесть: Этот этап часто занимает значительную часть повествования. Здесь важно показать рост героя через трудности, демонстрируя как его успехи, так и неудачи. Препятствия должны становиться все сложнее, чтобы мы видели, как персонаж развивается и меняется.

Шаг 5. «Нахождение желаемого»
Здесь главный герой достигает своей первоначальной цели или находит то, что искал. Это момент торжества, однако он часто оказывается не таким, как ожидал герой, или приводит к неожиданным последствиям.
Например, Гарри находит философский камень (цель), но тут же выясняется, что злой волшебник Квиррелл пытается его украсть. Люк спасает принцессу Лею (цель миссии) – и одновременно обнаруживает, что у Дарта Вейдера сильный ученик.
Что важно учесть: Достижение цели не должно быть концом истории. Скорее, это кульминационная точка перед новым витком развития. Часто на этом этапе герой обнаруживает, что его первоначальное желание было поверхностным или что за ним скрывалась более глубокая потребность.

Шаг 6. «Возьми, но заплати»
После того как желаемое найдено, главному герою приходится заплатить за это высокую цену или столкнуться с серьезными последствиями. Это этап кризиса, испытания нравственности героя, часто сопровождающийся потерями и жертвами.
Гарри побеждает Квиррелла, но едва не умирает. В «Звездных войнах» Оби-Ван Кеноби жертвует собой, чтобы Люк и его друзья могли сбежать.
Что важно учесть: Этот этап определяет нравственный выбор героя и показывает его истинный характер. Расплата должна быть соразмерна масштабу победы и значительно повлиять на героя. Важно, чтобы цена не была случайной или нелогичной, а была органичным следствием выбора и действий персонажа.

Шаг 7. «Возвращение домой»
Главный герой возвращается в свой первоначальный мир с приобретённым «трофеем». Однако это возвращение уже не является простым возвратом к исходной точке – герой приносит с собой опыт и уроки из своего путешествия.
Гарри после спасения Камня возвращается на лето к себе домой, Люк прилетает на базу Повстанцев, обрести мир после битвы. Фактически герой завершает путешествие (пока что) и готов к новой главе.
Что важно учесть: «Возвращение» может быть как буквальным (герой физически возвращается в изначальную локацию), так и метафорическим (возвращается к исходным ценностям или проблемам, но уже в новом контексте). На этом этапе полезно напомнить о начальной ситуации, чтобы подчеркнуть произошедшие изменения.

Шаг 8. «Изменение героя»
В результате своего путешествия главный герой претерпевает значительные изменения. Это может быть мировоззрение, характер, статус или жизненные обстоятельства. Круг замыкается, но герой уже не тот, что был в начале. Преодолён страх, исправлен недостаток или обретены новые ценности. Герой готов к новым целям – и сюжет может начаться по новому кругу.
К концу первого года в Хогвартсе Гарри становится смелее и увереннее. Люк понимает свою роль в борьбе, мечтает стать джедаем.
Что важно учесть: Это кульминация всей арки персонажа. Изменения должны быть заметными и логичными, вытекающими из всего пережитого опыта. Часто именно на этом этапе формулируется главная тема или идея произведения.

Сюжетный круг Хармона на примерах известных фильмов
Круг Хармона можно обнаружить во многих успешных фильмах и сериалах, даже если их создатели не руководствовались этой схемой сознательно. Рассмотрим несколько примеров:
«Гарри Поттер и философский камень»
- Комфортная зона (статус-кво): Гарри живет у Дурслей, под лестницей.
- Желание: Гарри хочет узнать правду о себе и своих родителях.
- Переход: Хагрид забирает Гарри и раскрывает ему правду о волшебном мире.
- Адаптация: Гарри поступает в Хогвартс, осваивается в мире магии, приобретает друзей и врагов.
- Нахождение: Гарри и друзья выясняют тайну философского камня.
- Расплата: Гарри сталкивается с Квиреллом, рискует жизнью.
- Возвращение: Гарри возвращается домой на лето.
- Изменение: Гарри уже не тот запуганный мальчик под лестницей, а юный волшебник с друзьями и целью.
«Звёздные войны: Эпизод 4 – Новая надежда»
- Комфортная зона (статус-кво): Люк Скайуокер живет на ферме на Татуине.
- Желание: Люк стремится к приключениям, мечтает покинуть планету.
- Переход: После гибели дяди и тети Люк покидает Татуин с Оби-Ваном.
- Адаптация: Люк знакомится с Ханом Соло, начинает учиться использовать Силу.
- Нахождение: Они находят и спасают принцессу Лею.
- Расплата: Оби-Ван погибает в схватке с Дартом Вейдером.
- Возвращение: Люк присоединяется к повстанцам для атаки на Звезду Смерти.
- Изменение: Люк становится героем, уничтожившим Звезду Смерти, и начинает свой путь джедая.
«История игрушек»
- Комфортная зона (статус-кво): Вуди – любимая игрушка Энди.
- Желание: Вуди хочет сохранить свой статус после появления новой игрушки – Базза Лайтера.
- Переход: Вуди и Базз оказываются вне дома Энди, потерянные у соседа-хулигана Сида.
- Адаптация: Вуди и Базз учатся работать вместе, чтобы сбежать от Сида и вернуться к Энди.
- Нахождение: Вуди и Базз понимают настоящую ценность дружбы и взаимопомощи.
- Расплата: Они рискуют не успеть вернуться домой, Базз переживает кризис.
- Возвращение: Вуди и Базз возвращаются в дом Энди перед переездом.
- Изменение: Вуди и Базз становятся друзьями, Вуди принимает, что он может делить любовь Энди с другими игрушками.
Круг Дэна Хармона в фильме «Бэтмен: Начало»
Сюжетный круг Дэна Хармона на примере фильма Бэтмен: Начало
Как использовать сценарный круг Хармона для написания сюжета
Круг Хармона – это не жесткое правило, а гибкий инструмент, который можно адаптировать под конкретные нужды и жанры. Вот несколько практических советов, как применять эту схему в своей работе:
- Определите главного героя и его исходное состояние.
- Сформулируйте желание — что движет вашим персонажем?
- Продумайте переход — как герой попадает в новые обстоятельства?
- Спланируйте адаптацию — какие навыки и союзников он обретёт?
- Найдите момент триумфа — когда герой получит желаемое?
- Определите цену — что он за это заплатит?
- Опишите возвращение — как изменился его мир?
- Покажите трансформацию — каким стал герой?
Начните с персонажа. Прежде чем приступать к построению структуры, тщательно проработайте своего героя: его потребности, страхи, желания, привычки. Чем глубже вы понимаете персонажа, тем естественнее будет его путь по кругу Хармона.
Определите основную трансформацию. Задайтесь вопросом: как изменится ваш герой к концу истории? Какой путь личностного роста он пройдет? Это поможет вам выстроить все этапы круга так, чтобы они логично вели к этому изменению.
Используйте круг как диагностический инструмент. Если вы чувствуете, что в вашей истории что-то не работает, проанализируйте ее через призму круга Хармона. Возможно, какой-то из этапов не проработан достаточно глубоко или отсутствует вовсе.
Применяйте круг для истории в целом и отдельных эпизодов (сцен). Круг Хармона можно использовать как для всего произведения, так и для отдельных актов, эпизодов или даже важных сцен. Такой подход помогает создать многоуровневую структуру, где каждый элемент работает на общую идею.
Не бойтесь экспериментировать. Даже сам Дэн Хармон подчеркивает, что его метод – не догма, а инструмент. Не бойтесь отступать от схемы, когда этого требует логика истории или ваше творческое видение.
Круг Хармона vs классическая сценарная структура
Стоит отметить, что круг Хармона – не единственная структурная схема для построения историй.
Круг Хармона и трехактная структура
Традиционная трехактная структура (завязка, развитие, кульминация) прекрасно сочетается с кругом Хармона. Первый и второй этапы круга соответствуют первому акту; третий, четвертый, пятый и частично шестой – второму акту; оставшаяся часть шестого, а также седьмой и восьмой этапы – третьему акту.
Трехактная структура – подробный видеоурок
Структура сценария. 10 шагов проработки сюжета. Как написать сценарий (УРОК 6) / Prepropost
Круг Хармона и «Спасите котика» Блэйка Снайдера
Метод «Спасите котика» предлагает более детализированную структуру с 15 «сюжетными точками».
Круг Хармона более абстрактен и ориентирован на трансформацию героя, в то время как «Спасите котика» больше сосредоточен на внешних событиях и точной хронометражной разметке сценария.

Круг Хармона и путешествие героя Кэмпбелла
Как уже упоминалось, круг Хармона – это упрощенная версия «Мономифа» Кэмпбелла. В то время как Кэмпбелл ориентирован на мифологические архетипы и символическую интерпретацию, круг Хармона более практичен и направлен на конкретные сценарные решения.

Истоки и философия метода Дэна Хармона
Важно понимать, что Хармон выбрал именно круговую структуру не случайно. «Хармон подаёт это не в виде линейной схемы, а круга — потому что, по его словам, циклы лежат в основе биологии, психологии, культуры». Цикличность отражает естественные ритмы жизни и повествования, где конец одной истории часто становится началом следующей.
Философия метода основана на том, что настоящая история всегда о трансформации – внешней и внутренней. Герой должен не только пережить приключение, но и измениться как личность. Именно этот аспект делает истории эмоционально резонирующими и значимыми для аудитории.
Дэн Хармон (краткая биография)
Дэн Хармон — американский сценарист, продюсер и актёр, наиболее известный как создатель комедийного сериала «Сообщество» и соавтор анимационного хита «Рик и Морти». Родился в 1973 году в Милуоки, штат Висконсин. Карьеру начинал с комедийных скетчей и шоу, но настоящую славу ему принесло умение строить нестандартные, ироничные, но при этом глубоко структурированные истории.
Хармон — автор популярной модели сторителлинга Story Circle (Круг Хармона), которая помогает сценаристам выстраивать динамичные и эмоционально насыщенные сюжеты. Известен своим самоироничным стилем, аналитическим подходом к сторителлингу и склонностью к деструктивному перфекционизму — всё это сделало его культовой фигурой среди сценаристов.


Наверняка вы замечали, что несмотря на безграничное количество фильмов, книг и сериалов, многие сюжеты очень похожи друг на друга. Порой кажется, что новые идеи закончились, и всё, что мы видим — это лишь разные вариации одних и тех же историй.
Ещё в 19 веке французский драматург и теоретик Жорж Польти поставил перед собой амбициозную задачу: систематизировать всю драматургию и привести ее к понятной классификации. Он внимательно проанализировал классические произведения, мифы, легенды, трагедии и комедии и пришёл к выводу, что, несмотря на огромное многообразие сюжетов, на самом деле существует всего 36 базовых драматических ситуаций.
Что это значит? Все произведения искусства — от эпических саг до коротких рассказов и современных блокбастеров — можно свести к этим 36 сценарным конфликтам. Каждый автор просто описывает одну из этих ситуаций по-своему: меняет персонажей, сеттинг, настроение, детали, но основа остаётся той же.
В этой статье разберём все 36 драматических ситуаций на примерах из русского и иностранного кино — и покажем, как использовать их в работе сценариста.
В прошлом уроке мы разобрали 5 приемов, с помощью которых можно сделать сцену яркой, оригинальной и запоминающейся. А сейчас мы подходим к финальному уроку сценарного курса. И сегодня речь пойдет о синопсисе — первой письменной версии вашего будущего фильма, сериала или игры.
Синопсис — это краткое изложение сюжета на 1-2 страницы.
Это не сценарий и не поэпизодник. Это история в сжатом виде, написанная так, чтобы зацепить и передать атмосферу вашего фильма.
Это текстовая версия видеоурока №14 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Как написать синопсис фильма (Урок 14). Prepropost
В прошлом уроке мы разобрали поэпизодник. Сегодня разберемся, как сделать сцену, которая действительно цепляет — и зрителя, и продюсера. Расскажу про 5 простых приемов, которые помогут избежать клише и добавить сценам выразительности. Будет много примеров и практических советов — читайте до конца.
Это текстовая версия видеоурока №13 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Как придумать культовую сцену фильма. 5 приемов сценариста (Урок 13). Prepropost
В прошлом уроке мы разобрались, что такое перипетии, крючки и как вообще работает эпизод. Теперь задача — придумать оставшиеся эпизоды фильма.
Для этого у нас есть таблица — 4 акта по 7 эпизодов. Почему не 3? Потому что второй акт обычно делится на две равные части. Чтобы не писать каждый раз «первая половина второго акта, вторая половина второго акта», просто введем: акт 2 и акт 3.
Это текстовая версия видеоурока №12 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Алгоритм создания поэпизодника. Почему 4 акта, а не 3? Как придумать сцены и эпизоды? (Урок 12)
Если очень коротко — герой должен идти к цели через постоянные перипетии. Что такое перипетия? Это неожиданный поворот в сцене, когда все шло хорошо — и вдруг стало плохо. Или наоборот.
Это текстовая версия видеоурока № 11 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
5 крючков в кино. Структура эпизода. Перипетии. Сценарное мастерство (Урок 11). Prepropost
В прошлом уроке мы разобрали, как создать живого и запоминающегося персонажа. А сегодня — переходим к трансформации героя. Или, как ее еще называют — арке персонажа.
Разберем теорию на конкретных примерах из фильмов, пройдемся по пошаговому алгоритму и ответим на главный вопрос: как сделать так, чтобы зритель поверил в изменения вашего персонажа.
Это текстовая версия видеоурока № 10 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Трансформация героя. 3 типа арки главного героя (УРОК 10) / Курсы сценаристов от Prepropost
В прошлом уроке мы разобрались с мотивацией и ставками героя. А сегодня переходим к следующему кирпичику в строительстве истории — как сделать героя, которого не забудут.
Это текстовая версия видеоурока № 9 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Как придумать запоминающегося персонажа (УРОК 9). Курсы сценаристов от Prepropost
В прошлом уроке мы говорили про анкету персонажа и инструменты вроде ментальных карт и поэпизодника.
Сегодня поговорим о том, почему герой должен двигаться вперед, что такое мотивация и ставка. И да, это один из самых частых вопросов: «Как сделать героя живым, чтобы не казался мебелью в кадре?». Разберем все пошагово, на примерах.
Это текстовая версия видеоурока № 8 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Мотивация и ставка героя. Как придумать персонажа (УРОК 8) / Курсы сценаристов от Prepropost
На прошлом уроке мы с тобой превратили идею в замысел. Уже отлично. Но теперь возникает логичный вопрос: «Что дальше?» А дальше — углубляться. Сегодня поговорим, как не потеряться в собственном сюжете, как лучше понять своих героев и как можно разнообразить работу сценариста.
Это текстовая версия видеоурока № 7 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Если ты уже прошёл предыдущий урок и у тебя на руках есть хотя бы одна оформленная идея (герой, ситуация, действие, конфликт) — поздравляю, ты на полпути к сценарию. Сегодня будем превращать эту идею в замысел — короткий, но ёмкий рассказ о том, что вообще происходит в твоей истории.
Это текстовая версия видеоурока № 6 по сценарному мастерству. Ссылки на весь курс и телеграм-канал — внизу статьи.
Структура сценария. 10 шагов проработки сюжета. Как написать сценарий (УРОК 6) / Prepropost